Красота спасёт мир? Знал бы Достоевский, на какие ухищрения шли люди в погоне за ней! От чернения зубов до мази из крокодила, от маски из свинца до странных париков — наши предки были готовы на многое ради роскошного образа. Наливайте вкусный чай и устраивайтесь поудобнее. Будет интересно!

Ранним утром 3 мая 1987 года легендарная певица Далида, чье настоящее имя было Йоланда Джильотти, была найдена без признаков жизни в своем роскошном особняке на Монмартре в Париже. Ее тело, облаченное в изысканный белый шелковый пеньюар, покоилось на огромной кровати, залитой лунным светом, падающим из распахнутых настежь окон. На прикроватной тумбочке стоял пузырек со снотворным, рядом лежала короткая записка, нацарапанная дрожащей рукой: "Жизнь стала для меня невыносимой. Простите меня".

Далиду обнаружил ее верный дворецкий Марсель. Войдя утром в спальню, чтобы поинтересоваться, какой завтрак подать хозяйке, старик застыл на пороге. Марсель тотчас бросился звонить в полицию и скорую, хотя и понимал, что помощь уже не требуется.

Весть о трагической кончине певицы разлетелась по городу со скоростью лесного пожара. Скоро у ворот особняка на Монмартре уже толпились журналисты, фоторепортеры и просто любопытствующие зеваки. Всем не терпелось выяснить подробности случившегося. Почему их любимая певица, богатая, знаменитая, обожаемая миллионами, пошла на такой отчаянный шаг? Неужели самостоятельный уход из жизни - единственное объяснение ее внезапной кончины?

Следственную группу возглавил опытнейший комиссар парижской полиции Жозеф Вервье. Он сразу распорядился оцепить дом и никого не впускать, дабы репортеры не затоптали возможные улики. Осмотрев место трагедии, Вервье не мог отделаться от ощущения, что здесь что-то не так. Обстановка в спальне выглядела слишком уж постановочной, отрепетированной. На полу - россыпь пилюль, но ни одной упаковки. Предсмертная записка - всего одна фраза, написанная без помарок и исправлений. Ни следов борьбы, ни намека на чье-то постороннее присутствие. Неужели кто-то всё это инсценировал?

Представь себе: ты сидишь дома, скучаешь и вдруг решаешь погулять по интернету. И тут натыкаешься на заголовок: "Где живут девушки с самой большой грудью?". Интересно, правда? Конечно, интересно! Ведь каждый из нас хоть раз задумывался об этом. Но где же искать этих самых пышногрудых красавиц? Давай вместе отправимся в это увлекательное путешествие по миру и узнаем, какие страны могут похвастаться самыми аппетитными формами.

Америка — страна возможностей и... большого бюста?

Начнем с Соединенных Штатов Америки. Да-да, именно здесь, согласно многочисленным исследованиям, живет немало женщин с внушительными размерами груди. Причин этому несколько. Во-первых, генетика. Во-вторых, питание. Американцы любят поесть, и это сказывается на их фигурах, включая размеры бюста. В-третьих, культура. В США пластическая хирургия стала доступной и популярной, и многие женщины не стесняются делать грудь больше, чтобы соответствовать своим идеалам красоты.

Кроме того, нельзя не упомянуть о том, что американские женщины часто выбирают одежду, которая подчеркивает их формы, что создает впечатление, что бюст еще больше, чем он есть на самом деле. В итоге, Америка — это страна, где размеры груди действительно впечатляют!

В 40-е годы раздельные купальники становятся настоящим хитом, их формы и разнообразие оттенков разного цвета поражало. Казалось бы, разве можно выглядеть еще откровеннее?

Эти чудесные цветные купальники уже были сделаны из нового типа материала под названием lastex, чашечки для груди часто делали объемными.

Именно два французских модельера – Жак Эйм и Луи Реар придумали бикини в 1946 году.

Раздельные купальники тогда нельзя было носить во многих странах. В Испании были приняты меры, запрещающие ношение бикини на общественных пляжах. В США подобные купальники не принимали до начала 60-х годов. Запрет был снят лишь после того, как юные американки стали протестовать и носить подобные бикини на популярных пляжах.

Вот и наступил этот замечательный день — 5 августа, когда весь мир празднует День нижнего белья. И да, это не шутка! Нижнее белье, которое обычно скрыто от посторонних глаз, в этот день становится настоящей звездой. Невозможно не согласиться, что нижнее белье играет важную роль в жизни каждого человека. Оно может быть комфортным, соблазнительным, спортивным или даже с забавным принтом. Но самое главное — оно делает нас увереннее и помогает чувствовать себя особенными.

История праздника

Вам, наверное, интересно, откуда вообще взялся этот праздник? День нижнего белья впервые начали отмечать в США в начале 2000-х годов. Идея пришла в голову одному энтузиасту бельевой индустрии, который решил, что этому важному элементу гардероба просто необходим свой день. С тех пор 5 августа стал днем, когда можно смело говорить о трусах, бюстгальтерах и прочих интимных вещах без смущения и стеснения.

Пин-ап! Этот стиль, полюбившийся многим поколениями, остается символом элегантности, игривости и нескончаемого очарования. Пин-ап – это не просто картинки девушек с плакатов, это целая культура, которая говорит: «Я красива, и я это знаю!» Давайте разберёмся, что же такое пин-ап, почему он так популярен и почему мы все его так обожаем.

Что такое пин-ап?

Пин-ап появился в начале 20-го века, и его пик популярности пришелся на 1940-50-е годы. Это были постеры и иллюстрации девушек в игривых, сексуальных позах, часто с нарочито наивным выражением лица. Они красовались на стенах гаражей, в мастерских, казармах и кабинетах. Пин-ап – это не просто картинки, это своеобразный протест против скуки и рутины.

Двадцать девять девушек и девятнадцать молодых людей собрали в приходе Сент-Фэйт, чтобы объявить им волю господина: сегодня они все поженятся. Выбирать можно было только среди тех, кто оказался внутри церкви. За отказ требовали штраф. И никто никуда не мог подеваться – это право сеньора, ведь он владелец этих земель!

Личная жизнь английских крестьян полностью зависела от лорда-помещика. Всех, кто жил на его территории, он мог женить, или наоборот - чинить препятствия для брака. В тринадцатом столетии простой человек шёл к землевладельцу с прошением о женитьбе. И в большинстве случаев за это приходилось платить. Такие порядки пришли на землю Англии после завоевания.

Натали Вуд была настоящей жемчужиной Голливуда. Ее роли в фильмах "Большие гонки", "Вестсайдская история", "Блеск в траве" принесли ей любовь зрителей всего мира. Она достигла всего, о чем мечтает каждая актриса - популярности, признания, успеха. Но за внешним блеском скрывалась нелегкая жизнь этой удивительной женщины, полная загадок и противоречий. Жизнь, которая трагически оборвалась в расцвете лет.

Мало кто знает, но Натали Вуд не настоящее имя голливудской звезды. На самом деле Наташа Захаренко родилась в семье русских эмигрантов. Это случилось в 1938 году в Сан-Франциско. Родители с пелёнок прочили малышке кинематографическое будущее. И не прогадали! Уже в 4 года кроха дебютировала на экранах. Правда, для этого папе пришлось сменить "плебейскую" фамилию дочурки на более благозвучную — Гурдина. Но настоящая слава пришла к девочке в 7 лет, когда студия 20th Century Fox дала ей звучный псевдоним — Натали Вуд.

Красивое лицо – только половина дела. Удержаться в Доме Счастья с помощью одних выразительных глаз и природной грации ни у кого не получалось. Требовались ум, ловкость, почтительность, и, конечно, везение. Если же не помогало и это, с девушкой прощались. На то, чтобы попасть в фаворитки султана, ей отводили девять лет.

полотно Е. Иерихау-Бауман

Попасть во дворец султана можно было по-разному: одних девушек привозили сами родители. Другие становились «дарами» от родных или приближённых. Например, дочь султана Сулеймана Великолепного в 1563 году подарила своему племяннику, шехзаде Мураду, хорошенькую венецианку. Девушка прибыла в Стамбул с острова Корфу, и некоторые историки полагают, что она могла быть дочерью тамошнего губернатора. Кто бы мог подумать, что спустя годы она превратится во всесильную Сафие-султан, управлявшую Османской империей и состоящую в личной переписке с королевой Англии, Елизаветой Тюдор!

Красота – понятие относительное, многое зависит от моды. Современные красавицы с пухлыми губами, острыми скулами и широкими бровями, лет 100 назад вряд ли показались кому-либо очень привлекательными. Эталоны красоты – вещь непостоянная, они меняются и вместе с ними меняются и женщины. Поскольку желание быть красивой присуще дамам в любую эпоху.

Совершим небольшое «путешествие во времени», начав с начала прошлого века.

«Это всё только слухи», - не моргнув глазом, сказал сеньор Герра. Оправдывать свою хозяйку, принцессу Санчию, ему приходилось уже не первый раз. Но теперь отчёта требовал сам папа Римский, Александр VI. И каталонец снова говорил то, что от него ждали. Прекрасная невестка Борджиа вне всяких подозрений.

предполагаемый портрет Санчии

«Вся в мать», - шептались при Дворе. Но для Санчии это было комплиментом: Троджия, возлюбленная претендента на Неаполитанский трон, считалась самой красивой женщиной во всей Италии. Быть дочерью принца и при этом не считаться принцессой – обидно. Но Санчия понимала, что происхождение «подкачало», и старалась компенсировать его. Она решила учиться. Пять языков, математика, история, география – девочка намного превзошла своих родителей. А в 1487 году, когда ей только исполнилось девять, Санчию решили выдать замуж.

Лето, жара, легкие ткани — и вот уже белье мелькает то тут, то там. Мы видим кружево через прозрачную блузку, кокетливо выглядывающую бретельку бюстгальтера из-под майки, нежные полосочки резинок от чулок под юбкой. Специально это или случайно? А может быть, именно так и задумано? Мужчины в комментариях нередко признаются, что их это привлекает, даже если слегка смущает. Так где же та граница, которую не должна переступать их женщина? Давайте разберемся!

Женское белье — это не просто элемент гардероба, но и источник вдохновения, страсти и, давайте признаемся, вечных дискуссий. Мужчины обожают женское белье по многим причинам, и это вызывает массу вопросов: это фетиш или мода? И почему именно кружево вызывает такой восторг? Давайте разберемся в этом увлекательном и немного пикантном вопросе.

Мужское восхищение женским бельем: основные причины

Во-первых, давайте сразу уточним, что многие мужчины просто обожают женское белье. Да-да, кружевные трусики и атласные бюстгальтеры могут свести их с ума. Но почему? Давайте рассмотрим несколько ключевых причин.

1. Эстетическое удовольствие

Кружевное белье, атласные комплекты, шелковые ночные рубашки — все это может быть настоящим произведением искусства. Мужчины ценят красоту и изящество, и женское белье часто является воплощением этих качеств. Каждый шов, каждая деталь — все это создается с вниманием и любовью к деталям. И именно это привлекает мужчин.

2. Сексуальность и загадка

Женское белье — это символ сексуальности и загадки. Оно скрывает, но в то же время намекает на то, что скрывается под ним. Этот момент недосказанности и ожидания часто является мощным источником возбуждения для мужчин. Они видят в этом игру, в которой можно наслаждаться каждым моментом.

Когда я подбирал к данной публикации наиболее яркие работы этой художницы, то поверьте мне, что было очень сложно отсортировать картины с этими прелестными и полуобнаженными женскими образами, и только по этой причине данный обзор в очередной раз получился у меня столь объёмный. Ведь художница очень даже хорошо уловила и осознала всю ту интригу в определённой недосказанности и полуобнаженности, которые она создавала для нас на своих картинах. И когда я пытаюсь подобрать эпитеты, которые смогут по достоинству охарактеризовать творчество Ван Хоув, то не могу обойтись без простых, но столь объясняющих все, что мы видим на этих картинах, слов, как чистота, покой, гармония, равновесие, целомудрие, и одновременно не забыть упомянуть ту самая чувственность, которая таится в каждой женщине, превращая её ежедневную суету в гимн красоте и изысканности.

В 1940-1950-х Лана Тёрнер одним из главных секс символов Голливуда. Эта актриса десятилетиями была на первых полосах изданий, она снималась в самых громких фильмах и считалась воплощением американской мечты.

Однако сегодня биография этой актрисы является одним из самых ярких свидетельств того, что менее чем за 100 лет киноиндустрия и общественные представления о норме кардинально изменились.

Успех Ланы Тёрнер в Голливуде был основан на почти сказочной истории - 15-летняя бедная девочка покупала Кока-Колу, когда к ней подошел мужчина и предложил стать актрисой... Мужчина был журналистом в The Hollywood Reporter и вскоре он свел юную красотку с агентом, а тот привел ее к режиссеру и продюсеру Мервину Лерою. Это было в 1937 году. И хотя в первом фильме "Они не забудут" она произносит всего несколько слов, нашедший ее журналист написал огромную статью о таланте дебютантки и привлек всеобщее внимание к Лане Тёрнер.

Французский живописец и график Поль-Эмиль Бека родился в Париже 2 февраля 1885 года. Учился в парижской Школе изобразительных искусств у живописцев Габриеля Феррье и Франсуа Фламена. В 1913 году он впервые участвовал в Салоне французских художников, а в 1920 получил за свои живописные работы Grand Prix de Rome - стипендию французской Академии, позволяющую совершенствовать мастерство в Италии. Работы Бека отличали уверенное академическое рисование, точность в передаче деталей и некоторая "салонность". В 1920-1930 годах он создал ряд портретов известных французских писателей, издателей и библиофилов - Леона-Поля Фарга, Пьера Луиса, Люка Дюртена, Жюля Ромена, Сильвии Бич и др.
Первые опыты в книжной графике, к которой Бека обратился в начале 1920-х годов - "Жорж Дюамель" Люка Дюртена ("Monnier", 1920) и "Одиночества" Эдуарда Эстанье ("Georges Cres", 1922) - привлекли внимание парижских издателей, и Бека стал время от времени получать заказы на иллюстрации. Тем не менее, в эти годы художник занимался в основном живописью, и полотна художника получали весьма лестные отзывы.

Поклонникам живописи во всем мире хорошо известна семья итальянских художников конца XVI- начала XVII веков братьев Карраччи, основателей болонской «Академии вступивших на правильный путь» и одних из создателей стиля барокко. Имена Лодовико, Аннибале и Агостино Карраччи прославлены созданием прекрасных произведений, таких как «Обращение Савла» (1587-1588), «Преображение» (1595-1596) и «Мученичество св. Урсулы» (1592) Лодовико Караччи, «Последнее причастие св. Иеронима» (1591-1593) Агостино Караччи, алтарный образ «Вознесение Богоматери» для церкви Санта Мария дель Пополо в Риме (1601) работы Аннибале Каррачи, великолепные фрески палаццо Фарнезе кисти Аннибале и Агостино Карраччи, и многих других замечательных творений.

Большинство из них было создано на различные религиозные сюжеты, однако безусловная набожность отнюдь не помешала одному из братьев, Агостино, стать автором многочисленных эротических гравюр более чем откровенного содержания. Эти рисунки иллюстрировали новое издание знаменитых эротических сонетов Пьетро Аретино "I Modi" (также известные как "Любовные позиции", или "Шестнадцать наслаждений"). 
Пьетро Аретино, то есть уроженец Ареццо, родился в 1492 и умер в 1556. Он был незаконорожденным сыном плотника, и в его жизни было все: бродяжничество с 14 лет, обучение на переплетчика (выгнали), на художника (выгнали, он посмел изобразить Марию с лютней), обучение в университете (тоже выгнали за вольнодумство).

Когда речь заходит о самых красивых частях женского тела, невозможно не вспомнить классическую сцену из кинофильма, где главный герой, немного заикаясь и смущаясь, пытается выразить свои чувства к своей возлюбленной, перебирая варианты: «У тебя такие красивые... глаза! И волосы... И...». Да, действительно, у каждой женщины есть что-то особенное, что заставляет сердца мужчин биться быстрее. А что именно? Давайте разберёмся, но с юмором и лёгкостью!

Глаза — зеркало души и не только

Начнём, пожалуй, с глаз. Да-да, те самые глаза, которые могут одним взглядом свести с ума. У кого-то они глубокие и загадочные, у кого-то искрятся весельем и озорством. Мужчины утверждают, что в глаза женщины можно смотреть вечно, пытаясь разгадать их тайну. И если одинокий вечер превратился в настоящий детектив, это наверняка из-за того, что он пытается понять, о чём же она всё-таки думает?

Лето наконец-то наступило, и вместе с ним пришла жара. Горячие солнечные лучи заставляют девушек и женщин выбирать легкую и воздушную одежду. Среди модных трендов этого сезона особое место занимают прозрачные юбки. Кто-то считает их смелыми и провокационными, кто-то — стильными и женственными. Почему прозрачные юбки становятся таким популярным выбором? Как их правильно носить и сочетать с остальным гардеробом? Давайте разберемся!

Прозрачные юбки: Почему они так популярны?

Прозрачные юбки не просто привлекают внимание, они буквально захватывают взгляды. Легкость и воздушность этой одежды создают ощущение невесомости, подчеркивают фигуру и добавляют образу нотку игривости и романтики. Но почему именно прозрачные юбки стали таким популярным трендом?

В центре сюжета "Игры престолов" несколько важных персонажей, но одной из ключевых фигур стала Дейенерис Таргариен, которая важна для повествования от первой и до последней серии.

Она - один из немногих персонажей, который заслужил однородную зрительскую любовь. Если того же Джона Сноу как любили, так и терпеть не могли за его странные (особенно в восьмом сезоне) поступки, то любовь к Дейенерис была более ровной, без таких серьёзных перепадов (хотя и ей временами доставалось).

Однако, несмотря на всеобщую любовь, некоторые вещи касательно Дейенерис зрители могли не знать. Давайте поближе разберём такие детали.

Её мать одновременно была и тётей

У Таргариенов было совершенно нормально заключать браки внутри своей династии, не подпуская к своей родословной никого с чужой кровью.

Мама Дейенерис, Рейла, на самом деле была сестрой-женой Безумного Короля. Выходит так, что Рейла приходилась Дейенерис одновременно и матерью, и родной тётей.