"Олимпия". Почему знаменитая картина Мане вызвала скандал в мире искусства? |
Дневник |
На современный взгляд, в картине «Олимпия» Эдуарда Мане нет ничего необычного. Обнаженная девушка непринужденно лежит на кровати, позади нее – темнокожая служанка с букетом цветов. Но полтора столетия назад, впервые представ перед публикой, «Олимпия» вызвала нешуточный скандал – один из крупнейших в истории искусства. В чем была причина?
«Олимпия» написана маслом на холсте размером 130,5 × 190 см. Ее сюжет весьма прост. На переднем плане – незаправленная постель, на которой полулежит красивая обнаженная женщина. В ее рыжих волосах – розовая орхидея, на ногах – туфельки-панталеты. Другой одежды нет, но зато есть украшения: черный чокер с жемчужиной, жемчужные серьги и золотой браслет. Взгляд лежащей женщины обращен прямо на зрителя.
Второй персонаж картины – молодая темнокожая служанка. В руках у нее – пышный букет цветов. На ней белое одеяние, а лицо практически теряется на тускло-зеленом фоне драпировок. В ногах кровати – третье «действующее лицо»: черный котенок, выгнувший спинку и задравший хвост. Интерьер комнаты почти полностью скрыт, так что кровать с женщиной становится главным аккордом художественного произведения.
Картина отличается новаторством по меркам своего времени. Можно заметить, что Эдуард Мане отошел от типичной для своих современников многослойной живописи и проработанности мазков и деталей. Напротив, его картина местами выглядит почти грубоватой, границы некоторых предметов расплываются. В «Олимпии» ощущается первое веяние грядущего импрессионизма, а ведь именно Мане стал одним из родоначальников этого направления.
Метки: Эдуард Мане |
"Великие блудницы". Они будут жить вечно на картинах гениальных художников |
Дневник |
Художники всегда любили живописать куртизанок: те обладали красотой, свободой поведения, знали толк в любовных утехах, умели и воображение дразнить, и умную беседу вести, в отличие от благопристойных матрон, настроенных только на ведение дома и создание семьи. А еще они, как и художники, зависели от клиентов и продавали часть себя: одни – свою способность любить, другие – способность видеть мир, и те и другие – что-то очень личное, сокровенное.
Метки: "Великие блудницы" на картинах гениальных художников |
Почему улыбка Элизабет Виже-Лебрен вызвала настоящий скандал? |
Дневник |
Взгляните на автопортрет художницы Элизабет Виже-Лебрен. Какие эмоции он у вас вызывает? Своим талантом и смелостью эта женщина бросила вызов обществу XVIII века! Её портреты называли "вопиющей вульгарностью", "падением нравов", "недопустимым своеволием", но, тем не менее, искренне восхищались ими. Но что неприличного публика могла усмотреть в этой работе?
Мари Элизабет Луиза Виже-Лебрён. Автопортрет в соломенной шляпке, 1782.
Наша сегодняшняя героиня родилась в Париже в 1755 году. Уже с детства она проявляла интерес к искусству. А когда девочка немного подросла, то о ней заговорили как о способной и многообещающей художнице. Ее первым учителем стал ее отец, портретист Луи Виже (к слову, не слишком известный и удачливый художник).
Метки: Элизабет Виже-Лебрен |
10 фактов о живописце Карле Брюллове |
Дневник |
Карл Брюлло родился в семье художника французского происхождения Пауля Георга Брюлло. По приезде в Россию Пауль сменил имя на Павла, но оставил французскую фамилию. Сам же Карл Брюлло изменил фамилию в юношестве, перед своим отъездом в Италию.
Метки: Карл Брюллов 10 фактов о живописце Карле Брюллове |
Женские образы на картинах в жанре "НЮ" от художника Константина Дворецкого |
Дневник |
В этой публикации я предлагаю вашему вниманию картины в жанре " НЮ " от отечественного художника и педагога Константина Дворецкого...
|
Рафаэль и Форнарина: гений и неверная возлюбленная |
Дневник |
Казалось бы, что могло связывать прославленного и успешного художника Высокого Возрождения и дочь булочника? Маргерита Лути – таково настоящее имя юной прелестницы, ставшей музой и возлюбленной гения эпохи Возрождения - Рафаэля Санти. Однако не стоит преждевременно романтизировать эту любовную историю...
Энгр, "Рафаэль и Форнарина", 1814.
Отец девушки, Франческо Лути, был пекарем (итал. fornaio) - отсюда и пошло прозвище "Форнарина". На итальянском языке в то время это было вульгарное обозначение любовницы. Почему? Все дело в том, что при выпекании хлеб поднимается - так и умелая чаровница воздействует на мужчину. Таким образом, само слово forno и производное от него fornarina — это эротический эвфемизм, которым пользовались куртизанки.
Метки: Рафаэль и Форнарина Рафаэль Форнарина гений и неверная возлюбленная |
Моделями для художницы Франсин Ван Хоув частенько выступают её дочери и друзья ее дочерей, вообщем все те, кто приходит в их дом... |
Дневник |
Когда я подбирал к данной публикации наиболее яркие работы этой художницы, то поверьте мне, что было очень сложно отсортировать картины с этими прелестными и полуобнаженными женскими образами, и только по этой причине данный обзор в очередной раз получился у меня столь объёмный. Ведь художница очень даже хорошо уловила и осознала всю ту интригу в определённой недосказанности и полуобнаженности, которые она создавала для нас на своих картинах. И когда я пытаюсь подобрать эпитеты, которые смогут по достоинству охарактеризовать творчество Ван Хоув, то не могу обойтись без простых, но столь объясняющих все, что мы видим на этих картинах, слов, как чистота, покой, гармония, равновесие, целомудрие, и одновременно не забыть упомянуть ту самая чувственность, которая таится в каждой женщине, превращая её ежедневную суету в гимн красоте и изысканности.
Метки: Франсин Ван Хоув Francine Van Hove Франция Франсин Ван Хоув / Francine Van Hove Париж |
Утончённые и нежные фотонатюрморты Луизы Гельтс |
Дневник |
Луиза Гельтс (Luiza Gelts) – дизайнер, флорист, фотохудожник. Член Союза фотохудожников России.
Я давно наблюдаю за творчеством Луизы, у неё удивительные фотоработы, которые не оставляют равнодушным зрителей... они такие воздушные и очень напоминают прекрасные картины.
Метки: фотонатюрморты Луизы Гельтс фотонатюрморты Luiza Gelts Луиза Гельтс |
Как спастись от жары? Лайфхаки от известных художников |
Дневник |
Отдыхаем в тенёчке, как «Девушки на берегу Сены» Густава Курбе, 1857
Ощущение, что эти девушки страдают от жары не меньше нашего - по их лицам все видно. Многие с удовольствием просто лежали бы на берегу Сены, под сенью деревьев, обдуваемые ветерком и легким бризом реки.
Хотя на картине Курбе девушка на первом плане немного разделась - она лежит просто в корсете. Эта деталь вместе с чувственным взглядом девушки вызвали в то время скандал - картина слишком реалистичная, на ней изображены горожанки, не мифические богини, но чувственности больше, чем если бы натура была обнаженной. Для искусства того времени это - определенная провокация.
Честно говоря, нет тут никакой чувственности и сексуального подтекста - это замученные жарой девушки. И как какого-то соблазнить - это последнее, о чем они думают. Но в 1857 году воспринималось все иначе.
Метки: как спастись от жары лайфхаки от известных художников |
Большой мастер жанра ню Андерс Цорн и его замечательные картины, которые живописуют будни шведских крестьянок. |
Дневник |
Шведский художник Андерс Цорн написал множество замечательных картин, особенно налегая на портреты, исполненные с глубоким психологизмом и мастерством. Однако с 1880 годов стал работать в, казалось бы, в несерьёзном жанре ню, создавая картины, полные неприкрытого восхищения красотой увиденных им купающихся девушек, которые хоть и не всегда походили на древнегреческих богинь с идеальными телами, как это было принято в академизме, но зато были куда более естественными и живыми.
Купальщица
Цорн писал их там, где и видел — разумеется, он не подсматривал за ближайшим водоёмом, ожидая, когда можно, наконец, насладиться первосортным ню — у него было достаточно натурщиц, которые были рады поработать со столь знаменитым художником, но старался написать так, чтобы картина напоминала принятый в импрессионизме момент здесь и сейчас, отстранённый взгляд невидимого фотографа, сделавшего моментальную фотографию.
Метки: Андерс Цорн ню картины художник |
Деревенская пастораль и женщины художника Андрея Аверьянова. |
Дневник |
Творчество художника Андрея Аверьянова достаточно хорошо представлено в сети, но я всё же решил сделать своеобразный обзор его работ на своём канале, обратив особенно внимание на две основные темы в его художественных работах, которые я и обозначил в оглавлении данной статьи.
|
Ночь стыда |
Дневник |
Брачная ночь при свидетелях для 14-летней Анны была унизительной. А потом свекровь заявила:
- Покажите мне простыни! Я должна убедиться!
И Анна, и ее муж были готовы сгореть от стыда и едва сдерживали слезы... Для обоих эта ночь стала сильнейшим потрясением, которое совершенно точно повлияло на их дальнейшую жизнь...
Анна Австрийская родилась в 1601 году и была дочерью короля Филиппа III, который правил Испанией и Португалией. Вопреки всем тогдашним "правилам" Анна воспитывалась в родительском доме, и там же получила образование.
С раннего возраста инфанту Анну обучали латыни, иностранным языкам, истории, генеалогии своей династии, а также рукоделию, танцам, музыке и др. При этом в целом воспитание Анны было довольно строгим и религиозным.
Ну и, конечно же, судьба Анны была с рождения предопределена. Ей, как дочери короля, предстояло замужество ради блага ее государства. Поэтому чуть ли не с рождения ее отец рассматривал разных женихов, и главный критерий выбора был, конечно же, политический.
Анна Австрийская в возрасте 6 лет. Худ. Хуан Пантоха де ла Крус.
Когда Анне исполнилось 12-13 лет, от Франции поступило предложение выдать инфанту замуж за их короля Людовика XIII. Он был ровесником Анны, а королем Франции стал в 8-летнем возрасте. А пока он не достиг совершеннолетия, его регентом была мать - Мария Медичи.
После переговоров, подписания всех необходимых документов, состоялась помолвка по доверенности. Разумеется, все это происходило без Анны и Людовика, они друг друга еще не видели.
Метки: Анна Австрийская |
Завораживающая магия китайской живописи: даосские легенды в картинах Цзи Шувень (Ji Shuwen) |
Дневник |
Впервые пишу о художнике, который создаёт свои картины в тандеме с двумя дочерьми. Источником вдохновения для семьи художников стали древние легенды Даосов.
По образованию Цзи дизайнер одежды, затем она ещё много училась, в процессе становления своего стиля черпала знания у разных преподавателей, и сама является учителем рисования.
Живопись Цзи словно роспись по шёлку, она изысканна и воздушна.
Цзи Шувень,
Стиль Цзи органичен канонам традиционной живописи Китая. Для неё характерны мягкие очертания и краски, акценты на главном и растворение в пространстве картины, реалистичность изображений, плавность и изысканность линий.
Метки: магия китайской живописи Цзи Шувень Ji Shuwen даосские легенды в картинах Цзи Шувень |
Любовные истории художника Анатолия Ярышкина |
Дневник |
Надглазурная роспись. Художник Анатолий Ярышкин
Анатолий Ярышкин работает в технике надглазурной росписи (эмали). Это - рисунки цветной глазурью на керамической плитке.
Художник давно живёт и работает в Севастополе. Коты все очень забавные!
Анатолий Леонидович Ярышкин родился в 1960 году в Удмуртии, в городе Сарапул. С 1980 года художник живет в Севастополе, где с 2014 года преподает искусство керамики.
Анатолий Ярышкин окончил Харьковский художественно-промышленный институт по специальности "Художник декоративного искусства". Член Союза художников России с 2014 года. Кроме керамической живописи (надглазурная роспись, роспись ангобами, роспись эмалями), он работает в технике масляной живописи.
Давайте посмотрим на зарождение отношений, рассказанных художником в своих работах.
Метки: Анатолий Ярышкин Любовные истории художника Анатолия Ярышкина |
У гениев живописи были и откровенные полотна |
Дневник |
Люди, не столь часто сталкивающиеся с миром изобразительного искусства, зачастую считают, что картины с обнаженной натурой пишут мастера, малоизвестные публике. Подыскивая для себя какую-нибудь скандальную тему, они и покупателей своих картин ищут соответствующих. Однако это совсем не так. Многие шедевры написаны художниками со столь известными именами, что порой становится удивительным, как эти их творения прошли мимо внимания.
Вот яркий пример – английский художник Уильям Этти (1787-1849). Для непосвященных его имя мало что значит, а ведь он академик Лондонской королевской академии художеств и Венецианской академии изящных искусств. Одним из направлений его деятельности были картины на историческую или мифологическую тематику. При этом он, не стесняясь, широко использовал обнаженную натуру.
Примером может служить история, взятая Этти у Геродота. Согласно древнегреческому историку однажды царь Лидии Кандавл по какой-то причине решил похвастаться красотой собственной жены перед одним из слуг – телохранителем по имени Гиг. Затея его удалась, правда последствия для Кандавла оказались не самыми лучшими. Ниса, так звали жену Кандавла, заметив подглядывающего за ней Гига, устроила скандал и затребовала смерти – собственной или своего глупого супруга. Гиг выбрал второй вариант и автоматически стал новым царем Лидии.
«Неосторожность Кандавла»
|
Публичный осмотр |
Дневник |
Артемизию вывели в центр зала и попросили раздеться. На нее смотрели более 30 человек и всем было интересно узнать, "чиста" ли она.
Такого унижения она еще никогда не испытывала и не испытает. Но ей пришлось это сделать, чтобы всем доказать свою правоту.
Ах, бедная Артемизия! Что пришлось тебе пережить в тот день...
Артемизия родилась в 1593 году и была дочерью итальянского художника Орацио Джентилески. С раннего детства ее привлекало то, чем занимался отец. Целые дни она проводила в его мастерской, внимательно наблюдая, как работает ее отец Орацио.
Вообще у Орацио были еще и сыновья, которые также много времени проводили в его мастерской, а когда они чуть подросли, он начал обучать их. Про Артемизию сначала не шло и речи - не женское это дело: картины писать.
Но вскоре выяснилось, что Артемизия, которую отец не особо обучал, была способнее своих братьев. И тогда Орацио начал обучать и ее тоже.
Толк из дочери вышел. Артемизия Джентилески стала известной художницей, которая писала картины на мифологические и библейские сюжеты.
Но что ей пришлось пережить на пути к славе...
Худ. Раймундо де Мадрасо.
Метки: Артемизия |
Позитивные, пасторальные, бытовые и ироничные сценки на картинах художницы Анны Щеголевой |
Дневник |
Картина художницы АННЫ ЩЁГОЛЕВОЙ под названием "Запретные плоды" холст масло 85х110, 2021 год
В этом обзоре я хочу познакомить вас с творчеством художницы из Санкт- Петербурга Анны щёголевой, которая обладает своеобразным и ироничным взглядом на нашу с вами сегодняшнюю жизнь...
|
Трогательные картины Надежды Варсеговой, наполняющие нежностью и любовью |
Дневник |
Невольная улыбка при виде картин юной художницы расплывается на лице, а по телу разливаются любовь и тепло.
Надежда родилась в 1989 году. Будучи одарённым ребёнком, с детства увлекалась музыкой, хореографией и рисованием, и всегда знала, что будет художником.
Девушка пишет родную природу, портреты, но главная тема её творчества — анималистика. Героями сюжетов Надежды Варсеговой стали домашние и дикие животные, и каждый со своим характером, настроением. Просто удивительно, как художнице удаётся так точно подловить малейшие эмоциональные оттенки своих персонажей.
Метки: Надежда Варсегова |
Капля добра и нежности на полотнах художницы Аннет Логиновой. Только хорошее настроение и позитив! |
Дневник |
Сегодня я хочу подарить Вам, мои читатели, чуть больше добра, счастья и положительных эмоций. Я стараюсь сделать это в каждой моей публикации. Но в этот раз, моя цель практически в точности повторяет цели этой современной художницы. Она признается, что любит "...вызывать улыбку и ощущение чего-то теплого внутри..." с помощью своих картин. Что ж, взгляните на её изумительные светлые работы. Думаю, что Вы согласитесь со мной, что ей все это удается.
Дитя солнца
Метки: Аннет Логинова |
"Уже спишь, любимый?" Позитивный мир милых пышечек от художницы Елены Наркевич. |
Дневник |
Мне удалось найти еще одну жемчужину наивного искусства и добавить ее в коллекцию живописных позитивных женских историй. Милые забавные картины белорусской художницы Елены Наркевич, которые хочется рассматривать в деталях, наполнены очаровательными женскими образами - жизнерадостными, смешными, грустными, разными, но все равно прекрасными! Удивительно точно передан женский мир, психология женщины, ее заботы. Вы увидите картины, каждая из которых имеет свою неповторимую изюминку.)
|